Anzeigen
Netflix verfügt über eine umfangreiche Filmbibliothek, und da jede Woche neue Inhalte hinzukommen, ist es schwierig, die besten Filme herauszufiltern.
Um die Zeit zu sparen, finden Sie unten die Highlights aktueller Inhalte sowie die vollständige CNET-Liste der sichersten Filmoriginale auf Netflix.
Was gibt es Neues diese Woche (auch 16.-22. Mai)
Hier sind die Highlights dieser Woche.
Montag
- Tully (2018) – Komödie mit Charlize Theron in der Hauptrolle. Eine kämpfende Mutter entwickelt eine ganz andere Freundschaft mit ihrem Kindermädchen.
Mittwoch
- Cyber Hell: Enthüllung eines Online-Horrors (2022) – Koreanischer Dokumentarfilm über ein Netzwerk von Online-Chatrooms.
- Toskana (2022) – dänische Romantik. Ein Koch reist in die Toskana, um das Unternehmen seines Vaters zu verkaufen, als er eine Frau trifft, die seine Sicht auf Lebensstil und Liebe ändert.
Donnerstag
- Eine perfekte Paarung (2022) – Rom-Com. Ein Weinmanager aus LA behauptet, auf einer australischen Schaffarm zu arbeiten, wo er einen mysteriösen Einheimischen trifft.
- Der Fotograf: Mord in Pinamar (2022) – argentinischer Dokumentarfilm. Untersucht den Mord an dem Fotojournalisten José Luis Cabezas.
Freitag
- Ben Is Again (2018) – Drama mit Julia Roberts in der Hauptrolle. Der besorgte Sohn einer Dame kehrt zu Weihnachten nach Hause zurück.
- F*ck Love Too (2022) – Niederländische Liebeskomödie. Freunde, die mit einem traurigen Liebesleben zu kämpfen haben, wenden sich hilfesuchend an ganz unterschiedliche Menschen.
- Jackass 4.5 (2022) – Führende vierte Ausgabe der Jackass-Sammlung.
Lesen Sie mehr: Die besten Fernsehsendungen auf Netflix
Die vollständige Liste der besten Videos auf Netflix
Zum Zeitpunkt des Schreibens wurden alle diese Filme auf Metacritic mit mindestens 70 bewertet.
Die Kraft des Hundes (2021)
Mehr als ein Jahrzehnt nach ihrem veralteten Film „Celebrity Alive“ hat die unglaubliche Filmemacherin Jane Campion erneut den Regiestuhl ausgeklappt, um „The Dog's Strength“ zu beaufsichtigen. Am Ende gewann sie einen Oscar, was zu einer großen Auflage führte. Der Western entscheidet sich für Phil Burbank, einen herrschsüchtigen Bauern, der die Energie giftiger Männlichkeit nutzt, um seinen Willen durchzusetzen, und sich über seinen Bruder lustig macht, weil er sich verliebt hat. Die Kraft des Hundes ist ein faszinierender Zeitvertreib innerhalb der subtilen Veränderungen von Emotionen und Macht in Beziehungen. Benedict Cumberbatch, Jesse Plemons und Kirsten Dunst sind gigantisch und tragen dazu bei, Campions meisterhafte Vision zum Leben zu erwecken.
Paul Greengrass (Jason Bourne) führt während dieser Western-Verschiebung Regie bei Tom Hanks. Der Bürgerkriegsveteran Captain Jefferson Kyle Kidd entdeckt ein jüngeres Mädchen, Jahre nachdem es als Kind von amerikanischen Ureinwohnern gefangen genommen wurde. Während er ihr hilft, wieder in die Familie zurückzukehren, geht er seiner gewohnten Arbeit nach, indem er gegen eine geringe Gebühr in Städte reist und Zeitungen studiert. Erwarten Sie keine übertriebenen Geschwindigkeitsüberschreitungen: Dieses Roadmovie wird durch die Charakterentwicklung und wünschenswerte Ausblicke vorangetrieben. Sie sollten sich jedoch auf eine angenehme Fahrt mit dem reinen, freundlichen Hanks am Steuer freuen.
Die Ballade von Buster Scruggs (2018)
Die Coen-Brüder beleben das Elend des Westens mit einem Anthologiefilm, der sechs Vignetten bietet, die alle an der amerikanischen Grenze spielen. Eines davon handelt vom titelgebenden Buster Scruggs, einem singenden Cowboy, der in einer Cantina beiläufig eine Schießerei anzettelt. Aber es könnte eine dunkle Wendung geben, die Sie auf Trab hält. „The Ballad of Buster Scruggs“ verbindet gemächliche Berichterstattung mit anhaltendem schwarzem Humor und ist ein Gewinner der Coen Brothers.
Rebecca Hall gibt ihr Regiedebüt in „Miracle Trend“ zusammen mit ihrer Adaption von Nella Larsens Roman „Passing“ aus dem Jahr 1929. Es erzählt die Geschichte zweier glatthäutiger schwarzer Mädchen, von denen eines sich dafür entscheidet, als Weiße „umzuziehen“. Tessa Thompson und Ruth Negga verkörpern die Dualität im Herzen dieser sanften, in Schwarzweiß gefilmten Geschichte. Mit Anmut behandelt, ist „Passing“ ein zartes Porträt, das wirkungsvolle psychologische Tiefen offenbart.
Tick, Tick... Dreh es auf! (2021)
Andrew Garfield rückt in diesem biografischen Musikdrama über Jonathan Larson, den verstorbenen Komponisten im Hintergrund seines Jobs, ins Rampenlicht, und Tick, Tick … Dreh es auf! Der Film, bei dem Lin-Manuel Miranda bei seinem Regiedebüt Regie führte, folgt Larsons Karriere und der Kraft der Zeit, die er spürt, um einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen. Mit einer fröhlichen Partitur, einer bedeutungsvollen Erzählung über den erfinderischen Prozess und der leidenschaftlichen Effizienz von Garfield als Larson, Tick, Tick … Boom! Es ist eine schicke, erstklassige Hommage.
Dieses wunderschöne britische Drama gräbt mit einer exklusiven Besetzung aus Carey Mulligan, Ralph Fiennes, Lily James und Johnny Flynn unzählige vergrabene Schätze aus. Es steht im Einklang mit den echten Bewegungen der Sutton Hoo-Ausgrabung von 1939 und brachte eine wertvolle Sammlung angelsächsischer Artefakte hervor, die in einem Grabschiff versteckt waren. Romantisch, intellektuell und bewegend ist „The Dig“ eine großartige Pracht.
Die Jungs in der Band (2020)
Die Boys in the Band schaffen eine neue Bühne für ein formiertes Ensemble, das alle das Hauptstück der gleichnamigen Broadway-Wiederaufnahme von 2018 aufführt. Unter ihnen Jim Parsons, Zachary Quinto und Matt Bomer. Der Film verleiht einer Party, die 1968 von einer Gruppe homosexueller Männer in Manhattan veranstaltet wurde, ein neues Gesicht. Die Feier nimmt eine überraschende Wendung, als ein Tourist des vorherigen Gastgebers anruft. Mit einem soliden Mann, der es versteht, alle anderen rauszuschmeißen, und fesselnden Fragen, die an Selbsthass und verinnerlichte Homophobie erinnern, ist „The Boys in the Band“ ein Film, der zum Nachdenken anregt. , packendes Drama.
Eine Schwarz-Weiß-Geschichte von David Fincher über den unbekannten Drehbuchautor Herman Mankiewicz, der Orson Welles beim Schreiben von Citizen Kane half. Kehren Sie mit entzückender Kinematografie in das alte Hollywood zurück und werfen Sie einen Blick hinter die Kulissen, wie Studioshows in einer einzigartigen Ära abliefen. Gary Oldman und Amanda Seyfried gehören zu den Superstars in diesem biografischen Drama voller Leichtigkeit und Dunkelheit im Lebensstil seiner Helden.
Der Prozess gegen die Chicago 7 (2020)
Ein Drama von Aaron Sorkin, das auf einer wahren Begebenheit basiert? Der Prozess gegen die Chicago 7 wird seinem Stammbaum gerecht und folgt dem realen Prozess gegen eine Gruppe von Anti-Vietnamkriegs-Demonstranten, denen eine Verschwörung zur Anstiftung zu Unruhen vorgeworfen wird. Mit einer herausragenden Besetzung, darunter Joseph Gordon-Levitt, Eddie Redmayne, Sacha Baron Cohen und Yahya Abdul-Mateen II, bietet „Der Prozess gegen die Chicago 7“ jedes Thema und ist voller fesselnder Theaterenergie.
Dieses Actiondrama aus dem Jahr 2019 war das zweite Ereignis, bei dem Regisseur Steven Soderbergh ein iPhone nutzte, um einen Actionfilm zu drehen (das erste war „Unsane“ aus dem Jahr 2018). Chicken Flying High erzählt die Geschichte eines Sportagenten, der mit der Axt zu kämpfen hat, wenn er den Sparplan einer Organisation nicht innerhalb von 72 Stunden umsetzt. High Flying Chicken fotografiert die übermäßigen Spannungen des Profisports durch eine andere Art der Aufnahme und ist ein begehrenswertes Stück, das mit fachmännischer Regie, Schnitt und Darbietung kombiniert wird.
Ein Film über Scheidung klingt derzeit vielleicht nicht nach dem besten Seherlebnis, aber „Marriage Story“ von Noah Baumbach ist eine Erfahrung, die Sie durchleben müssen. Scarlett Johansson und Adam Driver liefern zwei der wirkungsvollsten Auftritte ihrer Karriere als Nicole und Charlie, ein Paar, das sich auf die emotional und logistisch komplizierten rechtlichen Techniken einlässt, die mit der Auflösung einer Partnerschaft einhergehen. Der Film ist mit einer emotionalen Komplexität gemalt, die neben schmerzhaften auch ergreifend komische Momente beinhaltet, und ist hier fröhlich-traurig in seiner besten Form.
Dieses biografische Drama spielt hauptsächlich in der Vatikanstadt und folgt Papst Benedikt XVI. und Kardinal Jorge Mario Bergoglio nach dem Leaks-Skandal im Vatikan. Seien Sie so charmant, wie Sie aussehen. Die beiden Päpste schnitzen mit einem erstklassigen Duo, zu dem Jonathan Pryce und Anthony Hopkins gehören, ein Stück Drama aus der wahren Existenz.
Alfonso Cuaróns halbautobiografisches Foto der regionalen Colonia Roma in Mexiko-Stadt erzählt eine kleine Geschichte mit brillantem Geschick. Lassen Sie sich von Cuaron durch die Höhen und Tiefen einer Haushälterin in einer zentral gelegenen Familieneinheit führen. Sein Objektiv fängt aufwändig ansprechende Szenen in einem Album ein, das Sie mit Staunen und Charme umhüllt.
Dieser italienische Film trägt das Gütesiegel von Bong Joon-ho. Lassen Sie uns also von dem Oscar-prämierten Regisseur von „Parasite“ hören und ihn zu dieser Liste hinzufügen. Drehbuch und Regie: Alice Rohrwacher, animiert als Lazzaro, spielt in den 1970er Jahren auf einer Tabakfarm, wo der junge Bauer Lazzaro gehorsam arbeitet. Als ein Adliger ihn überredet, ihm dabei zu helfen, seine persönliche Entführung vorzutäuschen, entfaltet sich eine Erzählung über Freundschaft, Unschuld und soziale Kommentare. Ein wunderschönes Kinomärchen.
Dieser in Spanien angesiedelte Film wird Sie in die blühende Bildsprache und die phänomenal anständige Leistung seiner beiden Hauptdarsteller eintauchen lassen. Susi Sánchez und Bárbara Lennie sind Megastars als Anabel bzw. Chiara, eine distanzierte Mutter und Tochter, die zusammenkommen, um Erklärungen zu finden, die nicht so klar zu sein scheinen, wie sie auf den ersten Blick scheinen. Die Präzision des Filmemachens hier ist es wert, in Betracht gezogen zu werden für diejenigen, die bewusste Meditationen über Schmerz, Liebe und Verlust genießen. Meisterhaft.
Die Kindergärtnerin (2018)
Maggie Gyllenhaal liefert eine gute professionelle Leistung in Kindergarten Instructor ab, einem Drama über, ja, eine Kindergärtnerin. Lisa ist mit ihrem persönlichen Lebensstil unzufrieden, was dazu führt, dass sie fragwürdige Entscheidungen bezüglich eines ihrer jungen Schüler trifft. Wenn Jimmy Wunderkinder im Verfassen von Gedichten an den Tag legt, kann es sein, dass Lisa mehr Anerkennung dafür bekommt oder auch nicht. Die etwas traumatische Charakterprüfung der Kindergärtnerin mag einen in Konflikt bringen, aber es besteht kein Zweifel an Gyllenhaals fesselnder Effizienz.
Mudbound bietet einen historischen Blick auf den Kategorienkampf aus der Sicht eines schwarzen und eines weißen Veteranen, die dennoch mit einem Bein im Zweiten Weltkrieg stecken bleiben. Mudbounds Sturm befasst sich mit posttraumatischer Belastungsstörung und Rassismus im Mississippi-Delta und wird Sie mit einer Besetzung, zu der Garrett Hedlund und Jason Mitchell gehören, in den Bann ziehen.
Ich denke darüber nach, Dinge zu beenden (2020)
Ein Psychothriller, der tief ins Surreale eintaucht. „I'm Thinking of Ending Things“ wird definitiv nicht jedermanns Sache sein, aber es verbindet einen mit den Frustrationen der jungen Frau (Jessie Buckley) in ihrem Herzen, die darum kämpft, ihre siebenwöchige Beziehung mit ihrem Freund Jake (Jesse) zu beenden Plemonen). Da es ein wenig willkommen ist, denke ich darüber nach, den Film mit atmosphärischer Kinematographie und starken Darbietungen von Toni Collette und David Thewlis als Jakes ungewöhnlichen Darstellern auf Hochtouren zu bringen. Liebhaber des Schöpfers und Regisseurs Charlie Kaufman können rundum glücklich sein.
Im Jahr 2020 wurden zwei Filme mit dem Titel „The Call“ veröffentlicht. Sehen Sie sich den südkoreanischen Zeitreise-Busthriller an, in dem es um, ja, einen Telefonnummern geht. Die 28-jährige SEO-yeon findet ein Telefon, das in einem Schrank in ihrem Elternhaus vergraben ist. Es klingelt – und der Anrufer wohnt, wie sich herausstellt, in derselben Eigentumswohnung wie vor zwanzig Jahren. Die Drehungen und Wendungen stimmen bis zum letzten Moment, dazu kommt noch eine wilde Katz-und-Maus-Verfolgungsjagd, die das Alte mit dem Aktuellen verändert, was es zu einem Muss macht.
Dieser spannende Thriller spielt in den fernen schottischen Highlands und ist alles andere als ein idyllischer Kurzurlaub. Bereiten Sie sich auf einen stressigen Albtraum vor, aus dem Ihre Protagonisten unbedingt aufwachen möchten. Vaughn und Marcus gehen am Wochenende auf Männerjagd, aber nach einer durchzechten Nacht müssen sie sich mit Bewegungen auseinandersetzen, die sie sicherlich nicht hätten planen können. „Calibre“ bleibt seiner Identität treu und bietet ein raffiniertes, düsteres, packendes Drama. Lassen Sie die volle Wucht dieses Schlages auf sich ruhen.
Zuerst töteten sie meinen Vater (2017)
Der fünfte Film in Angelina Jolies Regie-Lebenslauf erwies sich als der effizienteste. Den Memoiren des kambodschanischen Schriftstellers und Menschenrechtsaktivisten Loung Ung zufolge erzählt der biografische Thriller von den Schrecken, die Ung als Baby unter der Führung der tödlichen Roten Khmer erlitten hat. Mit einer einfühlsamen Linse, die eine atemberaubende Geschichte aus der Sicht eines Kindes umrahmt, ist „First They Killed My Father“ ein besonderer Kampffilm, der mit Geschick und Finesse gedreht wurde.
Ich fühle mich in dieser Welt nicht mehr zu Hause (2017)
Wenn Sie einen unangenehmen Tag hatten, könnte dies der richtige Film für Sie sein. Als sich die Polizei weigert, bei einem Raubüberfall zu helfen, lösen die Pflegehelferin Ruth und ihr seltsamer Nachbar Tony das Problem. „Ich glaube nicht, dass ich in dieser Zeit zu Hause bin.“ „World Anymore“ erkennt die Eigenheiten des gewöhnlichen Lebens, bevor es seine Geschichte mit noch dunklerem Humor an düstere Orte eskaliert. Mit einer Prise Coen-Brüder-Fähigkeit werden Sie die perfekt verpackten 96 Minuten besonders bewegen.
Science-Fiction-Netflix
Aus der unglaublichen Sammlung ausländischer Filme von Netflix stammt der spanische Science-Fiction-Horror „The Platform“. Seine Geschichte des Überdenkens spielt in einem Turm, der mithilfe einer Plattform Mahlzeiten an die Menschen auf seinen vielen Ebenen verteilt. Wer sich auf der richtigen Höhe befindet, nimmt die vorteilhafteste und reichlichste Entwicklung, die verschlungen wird, weil der Bahnsteig die Gleise hinunterfährt. Gesellschaftskommentare hallen in diesem dystopischen Thriller wider, der überraschenderweise, teilweise grotesk, alle Optionen auf den Kopf stellt.
Dieser Jugendfilm erzählt die Geschichte von Ellie Chu, einer schüchternen asiatischen Amerikanerin, die ihre Sexualität in der fernen Stadt Squahamish entdeckt. Ellie ist eine heterosexuelle, aber freundlose Studentin, die alle Hände voll zu tun hat, um Aufsätze für ihre Klassenkameraden zu schreiben. Sie hilft dem Fußballspieler Paul Munsky, einen Liebesbrief an Aster Flores zu schreiben. Aber es stellt sich auf jeden Fall heraus, dass Aster besser für Ellie ist. „The Half“ ist eine Erzählung über Selbstakzeptanz, die von fragilem Kontakt geprägt ist, und ist ein Vergnügen.
Netflix
Die großartige Jessica James (2017)
Die atemberaubende Jessica James präsentiert eine wunderbar kontrollierte Hauptfigur, gespielt mit der Unterstützung einer ebenso entzückenden Jessica Williams. Die selbstbewusste und unabhängige Jessica James geht auf ein Blind Date, bei dem sie schließlich nur über ihren Ex redet. Eine brillante Interpretation des Trennungsfilms mit einem kraftvollen Hauptdarsteller, hier ist ein einfacher Hit für einen emotionalen Abend.
Die Mitchells vs. Die Maschinen (2021)
einer der zuverlässigsten Familienfilme von Netflix. Von einem der identischen Menschen, die Spider-Man: Into the Spider-Verse gemacht haben, stammt dieses Königreich-speichernde Erlebnis mit Mama, Papa, den Kindern und ihrem sabbernden Hund mit den großen Augen. Doch inmitten der Roboter-Apokalypse, angeführt von Olivia Colmans finsterer Siri, sind The Mitchells vs. „The Machines“ ist eine angespannte Beziehung zwischen der filmbegeisterten Tochter Katie und ihrem technikfeindlichen Vater. Es gibt viele unfähige Witze von Mama oder Papa, die Farben sind frenetisch und die Persönlichkeit wächst, indem sie sich verändert. Ein Abschlusspaket mit der zeitlosen Botschaft, dass es eine Supermacht ist, die eigene Verrücktheit anzunehmen.
Dieser preisgekrönte französische Film beginnt damit, dass eine abgetrennte Hand aus einem Kühlschrank in einem Labor entkommt und sich auf die Suche nach dem Rest ihres Körpers in Paris begibt. Was für eine Eröffnung! Mit einigen Rückblenden und stilvollen Animationen befasst sich diese skurrile und unterhaltsame Geschichte auf die poetischste Art und Weise mit dem Verlust, sowohl körperlich als auch emotional.
Netflix-Bewegung/Ereignis
Okja aus dem Jahr 2017 stammt von Parasite-Regisseur Bong Joon-ho – was immer noch ein befriedigender Anreiz sein könnte, es anzusehen. Teils schlüpfrige schwarze Komödie, teils surrealer Umweltthriller: „Okja“ handelt von einem jungen südkoreanischen Bauern, dessen Haustier ein genetisch stärkeres Superschwein ist. Doch Okja gerät ins Visier eines Großlieferanten, der ihr leckeres Fleisch haben möchte. Mit solider englischer Hilfe und Künstlern wie Tilda Swinton und Jake Gyllenhaal zieht Okja Sie mit seiner Süße in seinen Bann, bevor er einen erschütternden Einblick in das Fleischgeschäft liefert.
Spike Lees heftiges Kriegsdrama handelt von einer Gruppe Vietnam-Veteranen, die auf der Suche nach den Überresten ihres Truppenführers und vergrabenen Schätzen ins Land zurückkehren. Mit einer frenetischen Kraft bietet „Da 5 Bloods“ einen Überblick über den Vietnamkrieg anhand der Erfahrungen schwarzer Menschen und bietet eine zeitgemäße Kritik an Rassismus und Konflikten.
„The Irishman“ erzählt eine dreieinhalbstündige Krimisaga, die das Leben seiner Gangster über mehrere Jahrzehnte hinweg abdeckt. Aber keine Sorge – Sie können diese Autofahrt bei Bedarf zerstören. Immer schlau und unterhaltsam, mit den Favoriten Martin Scorsese, Robert De Niro, Al Pacino und Joe Pesci am Monitor, schleicht sich „The Irishman“ an Sie heran und liefert eine eindringliche Analyse darüber, wie man alte Gangster bekommt und welches Chaos sie anrichten.
Bestien ohne Nation (2015)
Regisseur Cary Joji Fukunaga bietet einen ernüchternden Blick auf das Leben eines Jungen, der in einem westafrikanischen Land, das in einen Bürgerkrieg verwickelt ist, Kindersoldat wird. Idris Elba spielt den rücksichtslosen Kommandanten an der Seite des wunderbaren Abraham Attah als jungen Agu. „Beasts of No Nation“ ist eine konfrontierende und dennoch ruhig hoffnungsvolle Momentaufnahme des Krieges aus menschlicher Sicht und sollte auf Ihrem Radar sein, wenn dies nie der Fall sein sollte.
Die historische Version von Forty-12 Months (2020)
Der Titel dieses Comedy-Dramas mag akzeptiert erscheinen, doch sein Schwerpunkt liegt auf einer unkonventionellen Geschichte. Der 41-monatige historische Teil folgt Radha, einer Dramatikerin und Lehrerin, die sich von der vergessenen Leidenschaft ihrer Jugend angezogen fühlt: Rap. Inspiriert durch das genaue Leben der Schriftstellerin, Regisseurin und Superstars Radha Clean, wird dieses fesselnde Tagebuch einer kämpfenden Künstlerin ein heimisches Publikum ermutigen und mit nachvollziehbaren Themen wie Scheitern und unerfülltem Wissen erreichen.
Netflix
Die Tennisspieler Michael (Mark Duplass) und Andy (Ray Romano) erfahren verheerende Informationen: Michael hat ein tödliches Melanom am Bauch. Andy kämpft darum, sich von seinem sterbenden Freund zu befreien und schließt sich Michaels Busfahrt auf der Suche nach einer Behandlung an, um die Probleme zu beenden, bevor sie zu schmerzhaft werden. Paddleton verwandelt die Komödie in eine Depression und bringt die rührende Freundschaft im Kern in geschickt akzentuierte Bereiche.
Dolemite ist meine Identität (2019)
Eddie Murphy kehrte von seinen Schauspielverletzungen mit einer glorreichen Leistung als Rudy Ray Moore zurück, einem Komiker, der in Stand-up-Routinen und Blaxploitation-Filmen der 1970er Jahre eine Persönlichkeit namens Dolemite spielte riesiger Monitor. „Dolemite Is My“ verfolgt Moores Aufstieg zum Ruhm und ihre bizarren und faszinierenden Wendungen und wird Moores und Murphys Vorurteilen gerecht.
Netflix
Paul Giamatti und Kathryn Hahn spielen in einer Dramedy mit, die etwas über die zeitgenössische Ehe zu sagen hat? Deeper Lifestyles ist ein besonderer und nachvollziehbarer Ausschnitt aus den Kämpfen eines New Yorker Paares mittleren Alters mit unterschiedlichen Wegen, ein Kind zu bekommen. Doch wie Hahn und Giamatti darin stecken, strahlt es vor Intelligenz und Faszination. Fügen Sie Kayli Carter als Schulabbrecherin Sadie hinzu, und Sie haben eine weitere Ebene in diesem fesselnden Film über die Unvorhersehbarkeit des Eintritts in eine neue Phase der Existenz.
Jake Johnson ist Co-Autor dieser Komödie des produktiven Indie-Regisseurs Joe Swanberg (er war mit Leichtigkeit und Intelligenz in der Netflix-Anthologie-Fernsehserie zu sehen). „Beat It All“ folgt Eddie, einem gleichgesinnten Spielsüchtigen, der einen Rucksack voller Bargeld für einen örtlichen Verbrecher versteckt, der auf dem Weg ins Gefängnis ist. Eddie trifft eine von vielen fragwürdigen Entscheidungen und stürzt sich ins kalte Wasser. Wenn Sie gerne einfache, fundierte Geschichten mit Fokus auf den Charakter erzählen, ist „Beat It All“ ein Leckerbissen, das Johnsons Humor und Charisma hervorhebt.
Meyerowitz‘ Studien (2017)
Meyerowitz‘ Geschichten sind bittersüße Dramakomödien, die aus der bodenständigen Perspektive von Noah Baumbach erzählt werden. Der Titel handelt von den Problemen dysfunktionaler erwachsener Brüder, gespielt von Adam Sandler und Ben Stiller, die versuchen, im Schatten ihres Vaters zu leben. Eine lebhafte Besetzung, darunter Dustin Hoffman, spielt diese intelligenten, aber elenden Charaktere, während sie ihre ergreifenden Zeugnisse verfassen.
Dieses Indie-Juwel ist möglicherweise unter dem Radar geflogen. Wenn Sie also auf der Suche nach einem zeitgenössischen Liebeskomödie voller Reiz sind, sollten Sie sich „Tramps“ unbedingt ansehen. Callum Turner und Van Patten spielen Danny und Ellie, einen ehrlichen, guten Jungen und eine Straßendame, die versucht, für wenig Geld einen zwielichtigen Deal abzuschließen. Mit seinem straffen Drehbuch und der geschickten Umgehung abgedroschener Gebiete wird „Tramps“ Ihr Herz leicht erobern.
Vampire gegen die Bronx (2020)
Vampire vs. „The Bronx“ ist in mehrfacher Hinsicht eine besondere Horrorkomödie. Der Film spielt im langgestreckten Inselbezirk Bronx und handelt von dem jungen Miguel Martinez, einem großherzigen Jungen, der dabei hilft, Geld für seine in Schwierigkeiten geratene örtliche Bodega zu sammeln. Doch es sind nicht mehr nur die neuen Designer-Bekleidungsgeschäfte, die mit dem Einzug drohen: Bewohner von Scary Light mit einer Vorliebe für Blut fressen Menschen und ihre Häuser auf. Ein Kommentar zur Gentrifizierung mit albernem Charme, Wendungen und Nervenkitzel, Vampire vs. „The Bronx“ ist eine interessante Variante des Genres.
Ihre Wohnung ist ein Horrorfilm, der, ja, fast zu Hause ankommt. Der Film enthüllt ihre übernatürlichen Übel anhand einer erschütternden menschlichen Geschichte und handelt von Bol und Rial, einem Flüchtlingspaar aus dem Sudan, die Schwierigkeiten haben, sich an ihr neues Leben in einer englischen Stadt zu gewöhnen. Erwarten Sie keine direkten Ängste – Ihr Haus spielt mit den psychologischen Gespenstern der Vergangenheit, einschließlich noch mehr Korridoren der Qual. Ein herzzerreißendes und kraftvolles Stück.
Dieser kluge psychologische Horror basiert teilweise auf den Erfahrungen der Co-Autorin Isa Mazzei als Camgirl (oder Webcam-Dummy). Allerdings handelt es sich bei „Cam“ nicht um einen Dokumentarfilm über Alice Ackerman, ein junges Camgirl, das in der Zukunft entdeckt, dass eine echte Reproduktion ihrer selbst ihre Show übernommen hat. Dieser wundervolle, rot leuchtende Thriller mit der Möglichkeit zum Erleben ist ein hervorragendes Feature zum Spielen.
Dieses Horrordrama als Reaktion auf den Roman von 1922 ist eine der erfolgreichsten Variationen von Stephen King und ein langsames Brennen mit einer charmanten Darbietung im Kern. Thomas Jane, den Sie auch aus „Boogie Nights“ und „The Punisher“ aus dem Jahr 2004 kennen, liefert eine der glaubwürdigsten Darstellungen seiner Karriere als stets stolzer Wilfred James, einen Bauern, der mit Hilfe der Hilfe die völlig intelligente Entscheidung trifft, seine Frau zu töten von deinem jugendlichen Sohn. Die Konsequenzen sind in mehrfacher Hinsicht erschütternd (wer keine Ratten mag, wird danach keine Ratten mehr mögen).
Wenn Sie von der Wohnanlage „Spuk in Hill“ fasziniert sind, dann ist Mike Flanagans Adaption von Stephen Kings Roman „Geralds Spiel“ ein Muss. Ein Paar macht Urlaub in einer abgelegenen Wohnung am See, wo ein Aspekt in einem anderen endet ... Und Carla Guginos Jessie wird ohne sichtbare Unterbrechung mit Handschellen ans Bett gefesselt. Gugino legt großen Wert darauf, die Umgebung des Raumes zu verschließen. Erwarten Sie narrativ und emotional lohnende Schlussfolgerungen mit verzweifeltem Horror, der in einem stillen Triumph für Ihre heimgesuchten Charaktere endet.
Filme im Jahr 2022 von Marvel, Netflix, DC und höher. Alle Fotos ansehen
